在乐天超级之夜举办当天，艺术家OVER ALLs在东京巨蛋进行现场绘画。在从比赛开球到终场的有限时间里，这场表演吸引了无数观众驻足，赞叹不已。OVER ALLs认同乐天集团以体育推动更美好未来的愿景，由此创作并完成了「FULL COUNT」这件作品。这幅作品究竟蕴含了怎样的思考与寄托？我们采访了OVER ALLs代表赤泽岳人先生以及画家山本勇气先生。

——「与体育同行，共创更美好未来」此次创作源于乐天的理念，作为OVER ALLs，你们在作品中想传递怎样的讯息？

赤泽岳人（下称赤泽）「近几年世界局势发生了巨大的变化，很多人逐渐意识到，那些看似没有也能活下去的事物，其实才是生活中不可或缺的重要存在。这正呼应了乐天提出的理念「与体育同行，共创更美好未来」，其中的「与体育同行」正是关键所在。我们是从事艺术创作的人，但无论体育还是艺术，都不是衣食住的绝对必需品。然而对我而言，更像是把「食」延展成「饰」。当然这并不是佩戴配件的装饰，而是心被触动，从而为生活与人生增添色彩。从这个意义上说，体育、艺术、音乐等都承担着重要角色。当它们逐步走到社会舞台中央时，便能引领我们走向更美好的未来。」

山本勇气（下称山本）「我觉得我们能做的，就是通过让大家看到我们努力的样子，从而让他们心里产生「真酷啊」、「我好像也能努力一下」的念头。我自己以前其实完全不懂该怎么画，也几乎没有机会看到画家现场创作的场景。但在球场里进行现场创作表演，我相信一定有很多孩子因此和绘画建立联系。如果这能成为他们立志成为画家的契机，那当然非常高兴。他们也完全可以像这次作品中的田中选手和浅村选手那样，立志成为职业棒球选手。我想传达的是哪怕是从一件事出发，可能性其实会向着各种方向无限延展。」

——这次作品的主题是「FULL COUNT」。主题想传达的核心是什么？

赤泽「当我思考从运动员身上能感受到的未来是什么时，脑海中浮现的始终是他们在连番硬仗中，于关键一刻绽放出的凌厉目光。对许多人而言，体育最打动人的，也往往是这些瞬间。我感觉其中蕴含着开辟未来的力量，这也成为了作品的根基。这一次我特别选择描绘田中将大选手与浅村荣斗选手那种坚定而直率的眼神，让观者仿佛化作他们注视的那颗球。在主题词的选择上，之所以决定用「FULL COUNT」，是因为它能用一个词概括投打两方都悬而未决、胜负未定的紧张时刻，而这个词恰好能够精准地概括那种临界的氛围。」

——在创作这件作品时，您特别注重的要点是什么？

山本「在人物画的创作中，我一向最为重视的就是眼睛。这次也同样如此，尤其是作品主题本身就强调了眼神的力量与锐利所传达出的信息。构图上我刻意安排两位球员选手的眼神与棒球部分重叠。」

——在创作过程中，您当时在想些什么？

山本「老实说还在惦记比赛进展（笑）。很单纯地我一边作画一边为他们加油，同时画中人物正好在场上投球、挥棒的那个瞬间与我笔下的创作重叠在一起时，会涌起一种难以言喻的感觉。」

——从创作到完成约用了四小时。表面上看似一瞬的呈现，但在此之前实际经历了怎样的过程？有没有什么幕后故事可以分享？

赤泽「连同沟通筹备在内，整体大约用了两个月左右。其实不仅仅是这次，每一次的创作都不是马上就能确定主题与概念的，我们会不断提出各种方案，再不断打磨，力求做到最好。这次的过程中我们也考虑过「球员的高中时代」、「孩子视角下的球员」等构想。前后大概提出了近20个方案吧？最后就是和山本一起不断讨论、修改，反复推敲，才最终定稿。」

——现场绘画不仅是向观众展示完成的一幅作品，更像是让大家一起享受创作的过程。这种表达方式也是您们的本意吗？

山本「是的。或许说是绕路不太恰当，但直接完成一幅作品与以现场绘画的形式完成，其表现方式确实有所不同。这次我们从以文字清楚传达主题开始，再把展示流程拆成几个看点逐步推进。虽然最后会被画面覆盖看不见（笑），但因为现场绘画毕竟是「Live」，不可能把一切都全部计算好，所以这种不可预测性对我而言反而是一种独特的乐趣。」

——职业棒球选手在赛场上的拼搏与现场绘画，虽然舞台不同，但同属“Live”。您会因此产生共鸣吗？

山本「我个人还挺羡慕运动员和音乐人的。绘画相对来说比较含蓄，往往要在作品完成后反复观看，或者隔一段时间才会慢慢被感受到。而像今天这样，必须要在众人助力下才得以呈现，虽然被称为‘Live’，但和运动或音乐的现场感受还是有些不同。我也想有一天仅仅是画画就收获那样的欢呼（笑）。」

赤泽「确实如此（笑）。虽然两者确实有所不同，但绘画也有独特的优势，尤其在于可以被长久保留下来。体育和音乐当然也能回放重温，但通常最珍贵的是当下那一刻。就这次而言，画作将陈列在乐天金鹰队主场仙台，观者能自完成之时起，与它一同感受时间的流逝。我想这也是绘画的魅力之一。」

——「被留存的存在」是您在创作时有意识去强调的吗？

山本「是的。我并不希望它只是稍纵即逝。」

赤泽「一幅画一旦完成，能否被留存，往往取决于观者的接受与感受。这也是为什么OVER ALLs并非为自我为中心，而是要贴近他人的心意。就这次而言，关键在于如何借助田中选手和浅村选手的形象去诠释‘A BETTER FUTURE TOGETHER’，以及让这种表达在未来依旧能够被传递和感受到，这才是最重要的。」

——您希望OVER ALLs未来成为什么样的存在？

赤泽「在日本，艺术往往容易被视作小众，只被懂的人关注的领域。但我们想做的其实是更加流行的东西。若用音乐打比方，不是重金属，而更接近流行或旋律性的朋克摇滚。我个人也会被那种只给懂的人看的表达所吸引，但OVER ALLs的目标并非如此。我们更希望的是无论谁看到作品时，都能由衷地发出「WOW！」的惊叹。我们会一直保持这种初心。」

撰文：Keisuke Honda

图片：Masato Ura