每年12月东京爱乐交响乐团都会举办贝多芬《第九交响曲》特别音乐会 Presented by Rakuten Mobile。2025年公演担任指挥的角田先生在谈到《第九交响曲》的魅力时表示：“即便在诞生200年后的今天，这部作品依然充满着打动无数人心灵的力量”。深入探讨其魅力后，我们发现古典音乐与体育之间存在着意想不到的共同点。

贝多芬作曲的《d小调第九交响曲，作品125》。这部通称《第九号》而广为人知的作品，被誉为贝多芬最伟大的杰作之一，每到年底，就会成为日本全国各地交响乐团演奏的冬季传统节目。至今曾与世界各国交响乐团合作演出的角田先生也在世界各地指挥过《第九交响曲》。关于这首名曲，角田先生以“多样性”为关键词，为我们进行了通俗易懂的解读。

“《第九交响曲》的魅力之一，就在于它涵盖了漫长古典音乐史中的各种元素。这部作品融入了文艺复兴时期的音乐风格、贝多芬所敬仰的作曲家巴赫的音乐风格、贝多芬自身的音乐风格，以及预示着创作100年后时代的先锋音乐风格等多种音乐风格。从音乐的“国籍”角度来看，贝多芬不仅有机地发展了祖国德国的音乐主题，并采用了将哲学与音乐相融合的作曲手法，也融入了法国革命歌曲般的元素，以及土耳其音乐、意大利（歌剧式）的元素。 此外，在编曲方面，不仅有管弦乐团，还穿插了独唱者和合唱团，从这种演奏形式中也能感受到作品的深度。”

角田先生表示，在演奏《第九交响曲》时，会感到仿佛被一股巨大的力量引导，逐渐从指挥这一行为中解放出来。

“如果要用一个词来形容《第九交响曲》的魅力，或许‘多样性’这个词最为贴切。以本次的演出阵容为例，管弦乐团演奏者约70人、声乐独唱家4人、合唱团约70人。140多人要在舞台上一起演奏同一首曲子，每个人都必须彼此认同、凝聚成一体。这种精神风貌与崇高之处或许正是《第九交响曲》独有魅力的所在吧。”

从第一乐章开始，到第四乐章结束，《第九交响曲》描绘了精神上的挣扎、与死亡的对峙、自由受到压制的社会、直至抵达宁静神圣境界的旅程。这是一个在否定了这一切之后升华而成的欢乐篇章——。这次由日本历史最悠久的交响乐团东京爱乐交响乐团（东京爱乐）与声乐团队同台献艺，带来前所未有的沉浸式体验。

“对我个人而言，这是自2021年以来第二次与东京爱乐交响乐团合作演出年末的《第九交响曲》。我非常期待这场演出会呈现怎样的风采。《第九交响曲》的氛围会因演奏乐团的成员、演出场地以及指挥的不同而有很大的差异。此外，我认为演奏过程中也会从现场氛围中汲取灵感，因此相信大家一定能体验到当天独有的特别感动与全新发现。”

角田先生小学时正值J联赛创立。其家乡诞生了足球俱乐部，他也有许多到球场观赛的回忆。

角田先生立志成为指挥家，为此不仅毕业于东京艺术大学，还如愿赴柏林音乐大学留学。想必他从小就过着沉浸在音乐中的生活吧！……原以为如此，但事实上，这位大师也有着充满活力的一面，并且对足球情有独钟。在中学、高中时期参加管弦乐社的他，社团活动结束后，便会与伙伴们一起踢足球。实际上其中还有一位同班同学、即现任东京爱乐首席小提琴手的近藤薰。留学时期，他甚至还参加了日本大使馆职员组成的当地足球队。作为如此狂热的足球爱好者，角田先生在观看比赛时，尤其喜欢关注球队的战术布局。

“我从小就喜欢看比赛，但自从了解到每支球队都有自己的战术后，我就越来越沉迷于足球了。神户胜利船采用的攻防之间流动切换的可变阵型也很有趣。一边观察这些战术，一边思考‘如果是自己会怎么做’，这种感觉特别有趣。”

展现出意外一面的角田先生接着说道：“足球队和管弦乐团在感觉上是有相似之处的。” 当被问及此话的含义时，他将管弦乐团比作足球场上的不同位置，并以此作了解释。

“演奏主旋律的小提琴、长笛、小号属于前锋；承担中间声部的中提琴和大提琴是中场；在低音域支撑整体音乐根基的低音提琴是后卫；定音鼓是守门员。管弦乐团的每一种乐器，都像足球场上的位置一样各有其职责。指挥负责统筹和掌控整个乐团，因此我的角色就​​好比球队主教练。无论是足球队还是管弦乐团，都在于经过周密的战术部署和充分准备后，找到那一瞬间的突破口，我觉得在这一点上是相通的。”

当被问到足球以外的兴趣时，角田先生回答说自己喜欢将棋。 “我认为将棋这种有棋谱、需要灵活运用战术的游戏性很适合我。”

在古典音乐的世界里，与体育运动一样，存在着凭借瞬间的灵感或状态而发挥出超越日常练习水平的瞬间。当然，那样的绝技也是建立在充分准备之上的。此外，角田先生对古典音乐与体育运动的交汇点有如下见解。

“就像乐天金鹰队以仙台为基地，神户胜利船以神户为基地一样，体育队伍都有其活动据点所在的地区。管弦乐团开展的活动也同样深深扎根于某个地域或城市之中。深受城市居民喜爱的体育队伍和管弦乐团本身就是一种文化，可以说作为象征而备受珍视。从这个意义上来说，两者或许具有非常相近的特质。”

作为专业人士应尽的责任、学习与留白之间的平衡、环境的重要性──。角田先生一边逐步回顾迄今为止亲身经历的种种，一边思考着“传向未来的接力棒”。

“到了这个年纪，我再次深切体会到，怀揣梦想不仅能加深人与人之间的羁绊，还能促进彼此共同成长、相互提升。我至今为止一直以5年为一个时间单位，朝着梦想或目标不断前进。拥有明确的愿景，能让我确认自己为何在此、或者说为何而活，从而进一步成为开拓未来之路的动力。今后，我个人的征程仍将继续。但与此同时，我越来越关注下一代的教育以及文化的传承。最近我开始在音乐大学任教，邀请学生来听演奏会，加深交流的机会也越来越多。现在的我，正处于将年轻时从前辈那里获得的关怀，一点一点地回馈给下一代的阶段。我相信，只要将这份心意代代相传，在那前方等待着我们的必定会是更美好的未来。”

文字：Keisuke Honda
摄影：Yoko Tagawa
编辑：Shiori Saeki, Yohsuke Watanabe (IN FOCUS)